Como o pessoal pediu para eu divulgar, e volta e meia aparece alguém perguntando sobre cursos, e como fazer longa, achei que seria útil postar aqui sobre o Workshop: como fazer um longa sem grana no Brasil do GataCinescola. Conferindo as informações:

Dias: 27 e 28 de fevereiro de 2010
Horários: 14 às 18
Vagas limitadas: 16
Valor: R$ 450,00
Palestrante: Marcelo Galvao

Sobre o palestrante: Marcelo Galvão é produtor, diretor cinematográfico, montador e roteirista premiado. Dirigiu, escreveu e montou os filme: Rinha (Palma de Bronze no festival do México), Quarta B (Vencedor da Mostra Internacional de São Paulo), Bellini e o Demônio (Prêmio melhor ator para Fábio Assunção no Festival de Los Angeles), “Lado B, Como se Fazer um Longa sem Grana no Brasil”, e Colegas (em produção (melhor roteiro no festival de Paulínia)).

Temas do Workshop:
- Como fazer um longa sem grana no Brasil
- Exercício pratico de criação de roteiro para baixo orçamento
- Analise técnica de um filme, Orçamento e Ordem do Dia
- Como entrar em Festivais
- Como ganhar dinheiro com seu primeiro filme

Obs.: se alguém tiver mais algum curso sobre cinema em São Paulo para divulgar, é só avisar que eu posto.

Todo ano, algumas semanas antes do Natal, começam a aparecer filmes feitos especificamente para a data. Na dúvida sobre o foco, o pessoal aproveita para adaptar clássicos da literatura para a grande tela. O campeão das adaptações é de longe A Christmas Carol de Charles Dickens, e não por acaso a ele foi a vítima esse ano.

Robert Zemeckis pegou a novela de Dickens e fez uma versão 3D com estilo meio realista, meio caricato, cujo resultado visual parecia realmente medonho, e colocou Jim Carrey como Scrooge e os fantasmas. Não me animou nada, e só verei se passar na TV.

Eu particularmente não gosto muito desses filme encomendadinhos para o Natal, ainda mais quando eles são produzidos pela Disney, com um roteiro repleto de clichés e final óbvio. Mas tenho sim uma lista de filmes preferidos em que o Natal aparece como tema principal, ou em algumas cenas.

Por isso aproveitei para postar no Twitter do Cinematógrafo 25 sugestões de filmes de Natal, desde o dia 1º de dezembro. A sugestão de filmes não seguiu ordem alguma, e alguns bons filmes sobre Natal com com certeza acabaram fora da lista. Mas pode ter certeza de que só entraram coisas que eu gostei.

Comecei com um dos meus favoritos, O Estranho Mundo de Jack. Para mim a animação baseada nos personagens de Tim Burton já virou clássico por começar meio torto, não seguindo o estilo de filme fofinho, tendo uma ótima trilha sonora, personagens incríveis e memoráveis, e ainda assim manter a idéia do espírito natalino. Gostei tanto que vi no cinema, várias vezes na TV e dei de presente alguns natais atrás para a minha mãe.

Outro favorito é o ultra-clássico A felicidade não se compra, de Frank Capra. Eu provavelmente não conseguiria escolher o meu filme de natal preferido entre esse Capra e O Estranho Mundo de Jack. Porém, eu tenho uma cena de natal preferida, que é a sequência de Fanny e Alexander de Ingmar Bergman. Como já disse lá no Twitter, o filme cria o retrato do Natal perfeito, cheio de alegria, amor em família, comida, harmonia, música e presentes. Isso sem falar do restante do filme que é uma obra-prima. Aliás, era a cena que mais me marcou do filme e da qual lembrava duas décadas depois da primeira vez que o vi.

Sugeri algumas comédias, alguns dramas, um filme noir, musicais, clássicos preto e branco, franceses, filmes de ação, animações e até um filme de terror. Tentei colocar um pouco de cada, para agradar a todos os gostos e diferenciar um pouco das clássicas listas. Segue abaixo a lista com os 25 filmes sugeridos durante os vinte e cinco dias de dezembro:

1º dia: O Estranho Mundo de Jack (The Nightmare Before Christmas), de Henry Selick
2º dia: Duro de Matar (Die Hard) e Duro de Matar 2 (Die Hard 2), de John McTiernan e Renny Harlin
3º dia: A felicidade não se compra (It’s a Wonderful Life), de Frank Capra
4º dia: Feliz Natal (Joyeux Noël), de Christian Carion
5º dia: Natal Branco – Wikipédia, a enciclopédia livre (White Christmas), de Michael Curtiz
6º dia: Os Fantasmas contra-atacam (Scrooged), de Richard Donner
7º dia: Fanny och Alexander (Fanny och Alexander), de Ingmar Bergman
8º dia: Feliz Natal (Feliz Natal), de Selton Mello
9º dia: Rudolph, a rena do nariz vermelho (Rudolph, the Red-Nosed Reindeer), de Kizo Nagashima e Larry Roemer
10º dia: Black Christmas (Black Christmas), de Bob Clark
11º dia: Gremlins (Gremlins), de Joe Dante
12º dia: Papai Noel às Avessas (Bad Santa), de Terry Zwigoff
13º dia: Conto de Natal (Scrooge), de Brian Desmond Hurst
14º dia: Edward Mãos de Tesoura (Edward Scissorhands), de Tim Burton
15º dia: Milagre na Rua 34 (Miracle on 34th Street), de George Seaton
16º dia: Simplesmente Amor (Love Actually), de Richard Curtis
17º dia: O Conto de Natal dos Muppets (The Muppet Christmas Carol), de Brian Henson
18º dia: Un conte de Noël (Un conte de Noël), de Arnaud Desplechin
19º dia: Christmas in Connecticut (Christmas in Connecticut), de Peter Godfrey
20º dia: Uma História de Natal (A Christmas Story), de Bob Clark
21º dia: Um Duende em Nova York (Elf), de Jon Favreau
22º dia: Férias de Natal (Christmas Holiday), de Robert Siodmak
23º dia: Na Mira do Chefe (In Bruges), de Martin McDonagh
24º dia: Christmas in August (Palwolui Christmas), de Jin-ho Hur
25º dia: The Unholy Three (The Unholy Three), de Tod Browning

Além dos 25 filmes sugeridos, fiz também uma menção honrosa Female Trouble (1974) de John Waters. O filme começa pouco antes do Natal, e como as cenas do Natal em si são curtas, achei que não poderia se encaixar na lista. Para quem gosta do diretor, o filme é altamente recomendado, um sátira escrachada, que tira saro dos filmes de “garota problema” e todos os clichês envolvidos.

Fiz também uma sugestão para a véspera de Natal: O Natal do Charlie Brown (A Charlie Brown Christmas) de Bill Melendez Esse só não entrou para lista porque é um especial do desenho animado Snoopy feito para a TV, e é um curta, quase média na verdade. Se já viu quando era pequeno, aproveite para rever um dia desses. Por mais que Snoopy seja indicado para crianças, o humor faz mais sentido para adultos.

Por fim, como eu sou meio masoquista, meio malvada, fiz também uma menção a um filme de natal ruim: Santa Claus Conquers the Martians, dirigido por Nicholas Webster. Ruim é pouco, o filme é péssimo, nada se salva. E não é do tipo filme tão ruim que é bom, é do tipo tão ruim que nem graça tem. Eu só ri em umas poucas cenas pela falta de qualidade completa. O filme é também bem chato e cansa apesar de curto. Mas se ainda sim você ainda tiver curiosidade para assistir, confira o filme no site do Internet Archive, que também tem a opção para baixar. A qualidade não está a melhor do mundo e o começo está cortado, mas não acho que a cor original salvaria o filme.

Como já disse, poderia sugerir vários outros filmes, só que a lista era limitada. Quem sabe eu faço outra ano que vem. Quem nunca assistiu nenhuma adaptação de A Christmas Carol, o que eu duvido, pode aproveitar para conferir uma versão de 1935 que está em domínio público e também disponível no Internet Archive: Scrooge.

Aqueles que gostam de filmes sobre esse tema podem aproveitar para explorar a longa lista de filmes na Wikipedia: List of Christmas films. A imensa lista contém filmes sobre o Natal, relacionados e filmes feitos para a TV, mas infelizmente contém poucos filmes que não são de língua inglesa por lá. Ao menos dá para se divertir com as sugestões de lá por um bom tempo.

Espero que tenham gostado das sugestões e…

Boas Festas Para Todos!

Amanhã o Projeta Brasil Cinemark chega a sua 10º edição com mais um dia todo dedicado a filme brasileiros, com ingressos a preços populares na rede Cinemark Brasil. Ao longo de 10 anos já passaram pelas salas mais de 1 milhão e 400 mil espectadores, que assistiram produções brasileiras dos mais variados gêneros.

A programação desse ano é composta apenas de filmes nacionais lançados entre novembro de 2008 e outubro de 2009, com ingressos por apenas R$2,00. Serão 410 salas participantes em todo o Brasil, em 50 complexos, em um total de 13 estados, exibindo ao todo 32 filmes.

O Projeta Brasil tem duas vertentes. De um lado, atrai o publico para o filme brasileiro, através da movimentação em torno do evento e do preço promocional, a R$2. De outro, gera verba que é investida no incentivo ao cinema nacional. A renda integral deste dia é usada no decorrer dos 12 meses seguintes.

Desde 2000 a Rede Cinemark reserva uma segunda-feira de novembro para se dedicar exclusivamente ao cinema nacional. Toda a verba obtida com a venda de ingressos é revertida para projetos ligados à indústria cinematográfica, como premiação de longas e curtas-metragem, apoio a festivais, restauração de cópias, realização de campanhas e outros. Esta iniciativa da maior rede operadora de cinemas do país é uma homenagem à produção nacional e uma forma de aproximar o público de cinema dos filmes brasileiros.

Eu gosto muito desse projeto, mas gostaria de vê-lo funcionando em outros dias do ano também. Se não um dia todo de filmes por apenas R$2, ao menos um dia a cada mês com preços populares para filmes nacionais. Seria mais um incentivo para levar o público, que ainda hoje continua com um certo preconceito ao cinema brasileiro, para conferir os bons filmes que estão sendo realizados por aqui, e não apenas aqueles com maior divulgação.

Os Filmes do 10º Projeta Brasil

Esse ano serão exibidos durante todo o dia do Projeta Brasil Cinemark 32 filmes. São filmes abrangem diversos gêneros: drama, infantil, comédia, documentário, ação, animação, policial e romance. A campanha desse ano é estrelada pelo ator Cauã Reymond, que aparece no cartaz e vinheta acima, e que está presente em duas produções participantes desse ano: Divã, de José Alvaranga, e À Deriva, de Heitor Dhalia.

Para quem está na dúvida sobre quais filmes conferir, há o canal do projeto no YouTube, o ProjetaBRCinemark, com trailers dos filmes que serão exibidos. A lista de filmes está disponível no site do Cinemark em PDF, e abaixo, com links.

À Deriva, de Heitor Dhalia

As Aventuras de Gui & Estopa, de Mariana Caltabiano

A Mulher Invisível, de Cláudio Torres

Alô, Alô, Terezinha,  de Newton Cannito

Bela Noite Para Voar, de Zelito Viana

Budapeste, de Walter Carvalho

Besouro, de João Daniel Tikhomiroff

Besouro, de João Daniel Tikhomiroff

Cocoricó – As Aventuras na Cidade, de Fernando Gomes

Dias e Noites, de Beto Souza

Divã, de José Alvarenga Jr.

Embarque Imediato Filme, de Allan Fiterman

Feliz Natal, de Selton Mello

Herbert de Perto, de Roberto Beliner, Pedro Bronz

Helena Meirelles – A Dama Da Viola, de Francisco de Paula

Jean Charles, de Henrique Goldman

Mamonas Pra Sempre, de Cláudio Khans

O Grilo Feliz e Os Insetos Gigantes, de Walbercy e Rafael Ribas

Os Normais 2, de José Alvarenga Jr.

O Contador de Histórias, de Luiz Villaça

O Contador de Histórias, de Luiz Villaça

O Menino da Porteira , de Jeremias Moreira

O Sal da Terra, Elói Pires Ferreira

Orquestra dos Meninos, de Paulo Thiago

Romance, de Guel Arraes

Salve Geral, de Sergio Rezende

Se Eu Fosse Você 2, de Daniel Filho

Simonal – Ninguém sabe o duro que dei, de Claudio Manoel, Micael Langer e Calvito Leal

Surf Adventures 2, de Roberto Moura

Tempos de Paz,  de Daniel Filho

TerraVermelha, de Marco Bechis

Titãs – A Vida Até Parece Uma Festa, de Branco Mello e Oscar Rodrigues Alves

Verônica, de Maurício Farias

Serviço

Quando: 09 de novembro de 2009

Sessões: a partir das 10h20, durante todo o dia

Onde: nas salas da rede Cinemark Brasil

Quanto: apenas R$2 por sessão

Site: 10º Projeta Brasil Cinemark

Twitter: @ProjetaBrasil

Começou hoje em São Paulo a quarta edição do Festival Curta Fantástico, agora conhecido como CineFantasy, que é hoje o principal evento no país dedicado aos curtas-metragens fantásticos, que abrange os são os filmes de horror, ficção-científica e fantasia. Nessa edição, o CineFantasy vem ainda maior, com 165 filmes, mais de 60 sessões, oficinas e workshops voltados para o gênero, palestras, debates com convidados, e lançamento de DVD, em 3 espaços da cidade.

Ao longo de 10 dias, de 06 a 15 de novembro, serão exibidos longas e curtas vindos de 12 países (Alemanha, Austrália, Nova Zelândia, Espanha, Holanda, Argentina, Chile, EUA, Canadá, Bélgica, Irlanda, Uruguai) e diversas regiões do Brasil. E o que mais nos anima é que a maior parte da programação é gratuita. As sessões e eventos gratuitos acontecerão no Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo e na Biblioteca Viriato Corrêa. Já o o Cine Olido, que também fará parte do festival, terá sessões a preços populares, R$1,00, o que é quase de graça também.

Nem é preciso ressaltar a importância de um festival desses que traz uma cinematografia que dificilmente chega aqui, e quando chega é apenas na forma de blockbusters. O CineFantasy tem uma bela programação inclui filmes fantásticos premiados em festivais, traz novos filmes e algumas raridades. Mas também tem papel muito importante ao divulgar e promover o cinema nacional fantástico, tão pouco divulgado e incentivado em nosso país.

Segundo os produtores e idealizadores do Cine Fantasy, Eduardo Santana e Vivi Amaral, além de celebrar um gênero mágico, o Festival Curta Fantástico tem um objetivo que vai mais longe, o de fortalecer o cinema brasileiro, apoiando cineastas que buscam outras “caras”. “Oferecemos um local onde esses produtores possam apresentar seu trabalho ao público, pois acreditamos que só com a variedade, quantidade e qualidade das produções nacionais é que o cinema brasileiro vai ganhar corpo e ter capacidade de sustentar seus profissionais”, diz Eduardo.

Nesse ano a programação está dividida em mostra competitiva, mostra paralela e atividades de formação. Para essa edição 80 títulos, sendo 40 brasileiros e 40 estrangeiros, disputam a mostra competitiva, 12 categorias: Melhor Curta de Horror, Melhor Curta de Ficção Científica; Melhor Curta de Fantasia, Prêmio Estímulo Estudante (BRASIL), Prêmio Estímulo Amador (BRASIL), Melhor Curta pelo Júri Popular, Melhor Direção; Melhor Criatura, Melhor Maquiagem, Melhor Efeito, Melhor Trilha Sonora, Melhor Roteiro, além dos prêmios Estimulo Estudante e Amador para os concorrentes brasileiros.

Destaques

Um dos grandes destaques nesse ano é um filme do diretor britânico Marc Price: Colin. O filme de zumbi ganhou atenção da mídia por ter custado apenas US$74, e mesmo assim ter qualidade para participar de festivais. O filme virou um fenômeno mundial. Além do filme, o festival convidou o diretor para uma palestra, que será realizada após a exibição do filme, na próxima sexta-feira 13 às 21h, na sala Luiz Sérgio Person da Biblioteca Viriato Corrêa. Dia mais do que apropriado devo dizer.

Outros destaques vêm através de filmes já premiados em festivais internacionais, e inéditos no Brasil. São eles: 8th Wonderland de Nicolas Alberny e Jean Mach, que ganhou 3 prêmios no Fantasia do Canadá como melhor filme internacional, prêmio do Júri e o 2º mais inovador;  Forbidden Door ganhador de melhor filme do festival PUCHON;  e o americano Ray Bradbury’s Chrysalis de Tony Baez Milan, baseado na história de Ray Bradbury, autor de Fahrenheit 451 (o filme ganhou como Melhor Sci-fi no Festival de Phoenix.

Há destaques também do Brasil, com o longa premiado no exterior Morgue Story, de Paulo Biscaia Filho; os clássicos de Fauzi Mansur Ritual Macabro e  Belas e Corrompidas; O Passageiro Obscuros, de Davi de Oliveira Pinheiro, e estrelado pelo diretor americano David Lynch.

O grande destaque do Brasil vem com o filme de abertura, o suspense interativo “A Gruta”, inédito em São Paulo.O “filme-jogo” estreou no Festival de Brasília em 2008 e foi convidado para exibição Hours Concours no Festival do Rio este ano. Há mais informações sobre o filme no post A Gruta abre o 4º CineFantasy.

Entre outros destaques, vem o belo e já clássico The Sandman, de Paul Berry, i ndicado ao Oscar de melhor curta de animação.

O festival ainda conta com a Sessão Mestro dos Gritos, em que o objetivo é arrepiar os cabelos do público e fazê-los gritar; Sessão Dark Little Tales, com belos curtas-metragens internacionais que trazem estética gótica/dark; Mostra não competitiva Inernacional de Curtas e Longas e Mostra nacional e homenagem ao diretor Fauzi Mansur.

Para mais informações e dicas aguarde os próximos posts, siga o Cinematógrafo no Twitter, e não deixe de conferir os endereços online do Festival de Curta Fantástico no orkut, Facebook, Twitter e no blog Cine Fantástico.

Durante a noite de ontem foi realizada a cerimônia de encerramento da 33ª Mostra Internacional de Cinema ao ar livre na Cinemateca Brasileira. Sim, ao ar livre, com direito a telão, cadeiras de plástico dispostas em frente palco montado para a entrega dos prêmios,  visão para os prédios da Cinemateca e para as árvores da parte de trás do terreno.

Como acontece todos os anos, o evento não começou pontualmente às 21h, conforme o planejado.  As árvores começaram e se mexer com um vento que anunciava chuva à vista, mas nem isso fez com que a entrega se adiantasse. Decorrido um bom tempo, talvez menos de uma hora, a cerimônia finalmente começou, com a entrega do prêmio Aquisição Canal Brasil. E logo depois a garoa veio.

A organização já havia planejado que a chuva viria, e logo que ela começou, foram logo entregando capas de chuva para o pessoal. Muitos, que assim como eu estavam tomando notas do que acontecia, fugiram com cadeiras, bloquinhos e notebooks para debaixo da partes cobertas dos prédios. E a entrega dos prêmios continuou, com a chuvinha dando trégua em alguns momentos até parar de vez.

Alguns momentos curiosos da premiação: os diretores de Pixo, João Wainer e Roberto T. Oliveira, disseram que tinham muita gente para agradecer, mas como estava chovendo eles não iam “fazer essa sacanagem com o pessoal”.  Tatiana Issa e Raphael Alvarez subiram ao palco duas vezes pelo filme Dzi Croquettes para receber o prêmio Itamarati de melhor documentário, e o prêmio de melhor documentário pelo voto do público.

O segundo Prêmio Humanidade dessa Mostra foi para Gian Vittorio Baldi, que aproveitou que estava no palco e passou uma cantada na moça que fazia a tradução. O vencedor do outro Prêmio Humanidade dessa edição foi Theo Angelopoulos, que o recebeu dia 27 de outubro após uma exibição de um de seus filmes no CineBombril.

Mas o melhor momento de todos foi quando o diretor alemão Andreas Arnstedt ouviu seu nome e subiu ao palco meio perdido, sem saber ao certo o que tinha ganhado. Ele ficou muito emocionado, falou que estava muito feliz de estar na América do Sul pela primeira vez  e ainda ganhar um prêmio, e quase sem palavras explicou sobre as dificuldades de fazer o filme quase sem recursos. Tudo isso antes mesmo de saber que tinha ganhado o prêmio de melhor diretor pelo voto do júri por seu filme Os Dispensáveis, e Andrè Hennicke como melhor ator de seu filme.

O grande vencedor da noite foi o filme sul coreano Sex Volunteer, do diretor Kyeong-duk Cho, que arrebatou Troféu Bandeira Paulista, o prêmio de melhor filme pelo voto do júri, escolhido entre os 12 filmes mais bem votados pelo público.

Após a cerimônia, e sem chuva, começou a exibição o excelente filme de Saoul Maoz Lebanon, que conta a história de um dia da guerra do Líbano de 1982, através da perspectiva de um grupo de soldados dentro de um tanque. O filme, ganhador do Leão de Ouro em Veneza nesse ano, é impressionantemente bem realizado, prendendo a atenção do espectador até o último momento. Fato que foi provado, pois no momento mais tenso do filme, próximo ao final, a chuva voltou a cair, e forte dessa vez, mas o público apenas deslocou as cadeiras para os locais cobertos, mantendo os olhos do telão até o final. Realmente vai para a lista do imperdíveis.

Realmente a noite passada foi uma experiência diferente, e boa, para um final da Mostra. Não sei se outro filme teria o mesmo efeito, mas o lugar combinou perfeitamente com o filme. Pena que na volta eu não tinha conexão para poder postar sobre isso. Agora, sem mais demoras, segue a lista dos ganhadores, e lembrando que a partir de hoje haverá a exibição de vários deles na programação extra da 33ª Mostra, mais conhecida como repescagem.

Os Premiados da 33ª Mostra Internacional de Cinema

Prêmio Aquisição Canal Brasil

Júri: Débora Miranda (G1), Dafne Sampaio (Monet), Marcos Petrucelli (Rádio CBN), Neusa Barbosa

Melhor Curta-metragem: O Príncipe Encantado, de Sérgio Machado e Fátima Toledo

Prêmio Itamarati

Júri: Maria Angela de Jesus (Diretora HBO – Latin America), Mário Antônio de Araújo (Divisão de Promoção do Audiovisual – Ministério de Relações Exteriores), Ruy Gardnier (jornalista e crítico, Revista Contracampo, O Globo e Camarilha dos Quatro)

Prêmio Especial – Homenagem pelo Conjunto da obra: Paulo César Saraceni

Melhor Curta- metragem: Insone, de Marília Scharlach e Marina Magalhães

Menção Honrosa – Melhor Documentário: Pixo, de João Wainer e Roberto T. Oliveira

Melhor Longa-metragem – Documentário: Dzi Croquettes, de Tatiana Issa e Raphael Alvarez

Melhor Longa-metragem – Ficção: Antes que o Mundo Acabe, de Ana Luiza Azevedo

Prêmio da Crítica

Melhor Filme Estrangeiro: Ninguém Sabe dos Gatos Persas (Kasi az gorbehaye irani khabar nadareh), de Bahman Ghobadi

Melhor Filme Brasileiro: O Sol do Meio-dia, de Eliane Caffé

Prêmio do Público

Prêmio do Festival da Juventude: Saída a Nado (Allt Flyter), de Måns Herngren

Melhor Documentário: Tom Zé Astronauta Libertado, de Ígor Iglesias Gonzáles

Melhor Longa-metragem Estrangeiro: O Último Dançarino de Mao (Mao’s Last Dancer), de Bruce Beresford / Abraços Partidos (Los Abrazos Rotos), de Pedro Almodóvar

Melhor Documentário Brasileiro: Dzi Croquettes, de Tatiana Issa e Raphael Alvarez

Melhor Filme Brasileiro de Ficção: Carmo, de Murilo Pasta

Prêmio do Júri  – Documentário

Júri: Gian Vittorio Baldi (cineasta e produtor, Itália), Ugo Giorgetti (cineasta, Brasil), Christiane Riera (roteirista, Brasil)

Melhor Filme: O inferno de Clouzot (L’Enfer D’Henri-Georges Clouzot), de Serge Bromberg e Ruxandra Medrea

Menção Honrosa: O Abraço Corporativo, de Ricardo Kauffman

Prêmio do Júri  – Ficção

Júri: Ali Ozgenturk (cineasta/Turquia), Suzana Amaral (cineasta/Brasil), Marco Becchis (cineasta/Chile), Goran Paskaljevic (cineasta/Sérvia), Jean-Michel Frodon (crítico de cinema/França)

Melhor Diretor: Andreas Arnstedt, por Os Dispensáveis (Die Entbehrlichen)

Melhor Ator: André  Hennicke, por Os Dispensáveis (Die Entbehrlichen)

Melhor Filme: Voluntaŕia Sexual (Sex Volunteer), de Kyeong-duk Cho

Começa amanhã, 6 de novembro, o 4º CineFantasy – Festival Curta Fantástico, o principal evento no país dedicado aos curtas-metragens fantásticos – horror, ficção-científica e fantasia. O festival vem em sua 4ª edição com nome novo, antes conhecido como Mostra Curta Fantástico, mais filmes, são 165 filmes esse ano, incluindo longas e curtas, e cheio de novidades.

A  programação começa amanhã com a Seleção Competitiva 1 às 15 horas no Cine Olido, mas a abertura oficial acontecerá às 18h, na Biblioteca Viriato Corrêa, com o suspense interativo A Gruta, do diretor e roteirista Felipe Gontijo, com entrada gratuita.

Na sessão do “filme-jogo”, que estreou no Festival de Brasília em 2008 e foi convidado para exibição Hours Concours no Festival do Rio este ano, o público terá controles remotos individuais para interferir no destino dos protagonistas. Serão mais de 30 momentos de interatividade e 11 finais possíveis para a história. E o espectador pode escolher, já no começo do filme, se quer assisti-lo pela perspectiva do personagem Tomás ou da mocinha, Luiza.

“A Gruta” conta a história de Luisa (Poliana Pieratti) e Tomás (Carlos Henrique), um jovem casal que decide passar uns dias na fazenda da família da garota, onde mora o caseiro Tião (André Deca). A harmonia acaba quando eles encontram um filhote de porco na gruta da fazenda. Eles não sabem que o passado da família de Luisa tem ligação com as coisas estranhas que acontecem enquanto eles estão lá, apenas querendo se divertir.

Mas esse é só o começo, pois a programação do Festival Curta Fantástico segue até dia 15 de novembro cheia de bons filmes, workshops, bate-papos, e ótimas sessões nas salas do Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo, Cine Olido e sala Luiz Sérgio Person, da Biblioteca Viriato Corrêa. E não há desculpas para não aproveitar: as sessões no Cine Olido custarão R$1, e nas demais salas todos os eventos são gratuitos.

Para saber mais confira o site do 4º Festival Curta Fantástico, siga o Twitter do Curta Fantástico, SMBibliotecas, Galeria Olido, CCBB São Paulo, e claro, do Cinematógrafo. E  fiquem ligados para o post especial, programado para amanhã, com dicas sobre filmes, e mais informações sobre o festival.

Abertura do 4º Cinefantasy – Festival Curta Fantástico

Filme A Gruta, de Felipe Gontijo (Brasil, 2008, variável, pode chegar a 45 minutos)

Quando: dia 06/11, às 18h

Local: Sala Luiz Sérgio Person ( Biblioteca Viriato Corrêa)

Rua Sena Madureira,298 Vila Mariana (101 lugares)

ENTRADA GRATUITA

Os assassinos estão entre nós, de Wolfgang Staudte

De 6 a 22 de novembro de 2009 a Cinemateca Brasileira nos apresentará uma pequena preciosidade através da mostra O Outro Lado do Muro: O Cinema da Alemanha Oriental. A retrospectiva é composta de dezoito titulos, produzidos pelos estúdios da companhia cinematográfica da República Democrática Alemã, a DEFA, durante os anos da Guerra Fria. A mostra marca os vinte anos da reunificação da Alemanha, levando à Cinemateca uma filmografia que, em seu conjunto, é desconhecida em nosso país.

Trata-se da mais ampla retrospectiva de cinema alemão oriental já exibida no Brasil. Dentre os destaques da programação estão filmes de diretores consagrados que, no entanto, nunca tiveram o merecido reconhecimento na maior parte do mundo ocidental, como Frank Beyer, Konrad Wolf e Wolfgang Staudte. Filmes como Eu tinha 19, Os assassinos estão entre nós, Jacob, o mentiroso e Carbid e Sorrel, mostram uma Europa recém-saída da guerra, alheia ao que viria a seguir. Essa lista de filmes, na qual se pode incluir também Nascido em 45, possui o mérito de mostrar o quanto a Segunda Guerra Mundial ficou marcada no imaginário europeu, em particular nos alemães, durante toda a segunda metade do século XX. Já obras como O Terceiro, Os Arquitetos e Rastros de Pedra tratam da realidade da parte oriental da Alemanha durante o período de influência da URSS.

A DEFA (Deutsche Film-Aktiengesellschaft ou, em português, Sociedade Nacional de Produção Cinematográfica), companhia que durante a maior parte de sua existência permaneceu vinculada ao Estado, foi criada em 1946 e se instalou nos estúdios de Babelsberg, em Berlim. Durante todo o período da Guerra Fria, foi a única estatal encarregada da produção de filmes na República Democrática Alemã (como também era conhecida a Alemanha Oriental). A DEFA foi especialmente ativa no imediato pós-guerra e, durante 45 anos de funcionamento, produziu algo em torno de 700 filmes de ficção e mais de mil documentários.

A seleção é composta de vários dramas, filmes de guerra, suspense, biografias, filmes históricos, mas há também comédias, romances e mesmo filmes cujo tema é a música. Cada um dos 18 títulos será exibido duas vezes na Cinemateca, todos com legendas em português. Entre os destaques, há o único filme da Alemanha Oriental indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro, Jacob, o mentiroso, dirigido por Frank Beyer; Nascido em 45, de Jürgen Böttcher, e O Coelho Sou Eu, de Kurt Maetzig, ambos ganhadores de duas menções honrosas no Festival de Berlim, depois da queda do muro.

Com curadoria de Liciane Mamede, a mostra chegará também ao Centro Cultural Banco do Brasil de Brasília, de 25 de novembro a 06 de dezembro. Mais informações sobre a retrospectiva visite o site da Cinemateca Brasileira, e sobre a DEFA: DEFA – Stiftung. Segue abaixo a programação por data.

Carbid e Sorrel, de Frank Beyer

06.11 – Sexta – Sala Cinemateca BNDE

19h00 Nu Entre Lobos (Nackt unter Wölfen)
21h00 Os Assassinos Estão entre nós (Die Mörder sind unter uns)

07.11 – Sábado – Sala Cinemateca BNDES

16h00 A Bicicleta (Das Fahrrad)
19h00 Os Arquitetos (Die Architekten)
21h00 Notícias do Ocidente (Es geht um die Wurst) | Berlim – Esquina da Rua Schönhauser (Berlin – Ecke Schönhauser)

08.11 – Domingo – Sala Cinemateca BNDES

17h00 O Terceiro (Der Dritte)
19h00 Os Assassinos Estão entre nós (Die Mörder sind unter uns)
21h00 Nu Entre Lobos (Nackt unter Wölfen)

10.11 – Terça – Sala Cinemateca BNDES

19h00 Um Grito Por Semana (Einmal in der Woche schrein) | O Caso Gleiwitz (Der Fall Gleiwitz)
21h00 Os Arquitetos (Die Architekten)

11.11 – Quarta – Sala Cinemateca Petrobrás

19h00 A Bicicleta (Das Fahrrad)
21h00 Nascido Em 45 (Jahrgang ‘45)

12.11 – Quinta – Sala Cinemateca Petrobrás

19h00 A Segunda Plataforma (Das zweite Gleis)
21h00 A Lenda de Paul e Paula (Die Legende von Paul und Paula)

13.11 – Sexta – Sala Cinemateca BNDES

18h30 O Terceiro (Der Dritte)
20h30 Um Grito Por Semana (Einmal in der Woche schrein) | O Caso Gleiwitz (Der Fall Gleiwitz)

14.11 – Sábado – Sala Cinemateca BNDES

16h30 A Lenda de Paul e Paula (Die Legende von Paul und Paula)
18h30 Carbid e Sorrel (Karbid und Sauerampfer)
20h30 Rastros De Pedra (Spur der Steine)

15.11 – Domingo – Sala Cinemateca BNDES

16h30 Notícias do Ocidente (Es geht um die Wurst)| Berlim – Esquina da Rua Schönhauser (Berlin – Ecke Schönhauser)
18h30 Nascido Em 45 (Jahrgang ‘45)
20h30 O Irmão Desconhecido (Dein unbekannter Bruder)

18.11 – Quarta – Sala Cinemateca Petrobrás

21h00 Jacob, O Mentiroso (Jakob, der Lügner)

19.11 – Quinta – Sala Cinemateca Petrobrás

19h00 O Irmão Desconhecido (Dein unbekannter Bruder)

20.11 – Sexta – Sala Cinemateca Petrobrás

18h30 Rastros De Pedra (Spur der Steine)
21h00 O Coelho Sou Eu (Das Kaninchen bin ich)

21.11 – Sábado – Sala Cinemateca Petrobrás

19h00 Jacob, O Mentiroso (Jakob, der Lügner)
21h00 Eu Tinha 19 Anos (Ich war neunzehn)

22.11 – Domingo – Sala Cinemateca Petrobrás

15h00 O Coelho Sou Eu (Das Kaninchen bin ich)
17h00 Eu Tinha 19 Anos (Ich war neunzehn)
19h00 Carbid e Sorrel (Karbid und Sauerampfer)
21h00 A Segunda Plataforma (Das zweite Gleis)

O Coelho Sou Eu, de Kurt Maetzig

Ficha técnica e Sinopses

Os arquitetos (Die Architekten), de Peter Kahane
Alemanha Oriental, 1990, 35mm, cor, 97’ | Legendas em português | Exibição em DVD
Kurt Naumann, Rita Feldmeier, Uta Eisold, Jürgen Watzke
Filmado na época do desmantelamento da RDA, este sóbrio retrato da vida na Alemanha Oriental mostra um jovem arquiteto que sente sua vida e suas metas sendo estranguladas pelos dogmas do regime comunista – representado, em partes, pelas gerações mais velhas. A equipe do filme teve de reconstruir parte do muro de Berlim para filmar algumas cenas, visto que ele se esfacelou muito rapidamente.
sáb 07 19h00 | ter 10 20h30

Os assassinos estão entre nós (Die Mörder sind unter uns), de Wolfgang Staudte
Alemanha Oriental, 1946, 35mm, pb, 91’ | Legendas em português
Ernst Wilhelm Borchert, Hildegard Knef, Arno Paulsen, Elly Burgmer
Logo após a Segunda Guerra Mundial, uma jovem retorna de um campo de concentração e encontra Berlim em ruínas. Ao chegar ao seu apartamento, descobre que um médico já está vivendo lá. Sem outra alternativa, ambos são obrigados a compartilhar o apartamento e começam a perceber que têm muitas experiências a dividir. Este foi o primeiro filme alemão feito após a guerra.
sex 06 21h00 | dom 08 19h00

Berlim – Esquina da Rua Schönhauser (Berlin – Ecke Schönhauser), de Gerhard Klein
Alemanha Oriental, 1957, 35mm, pb, 82’ | Legendas em português
Ekkehard Schall, Ilse Pagé, Harry Engel, Ernst-Georg Schwill
Adolescentes se encontram numa esquina de Berlim Oriental para paquerar e compartilhar seus interesses pela música e pela cultura que é difundida do outro lado do muro. Clássico do teen cult dos anos 1950, o filme é um perspicaz retrato social de uma cidade onde a divisão política e econômica afetou toda a população. Apesar de controverso, o filme foi lançado com grande sucesso de bilheteria, para depois ser censurado pelo seu conteúdo “subversivo”. Esta obra, assim como outras da série denominada Berlin Films que também foram dirigidos pela dupla Klein (direção) e Kohlhaase (roteiro), deu uma importante contribuição ao cinema mundial e ao gênero teen em particular.
sáb 07 21h00 | dom 15 16h30

A bicicleta (Das Fahrrad), de Evelyn Schimidt
Alemanha Oriental, 1981, 35mm, cor, 89’ | Legendas em português
Heidemarie Schneider, Roman Kaminski, Anke Friedrich, Heidrun Bartholomäus
Logo depois de deixar seu emprego, uma mãe solteira se vê diante de graves problemas financeiros e acaba tentando cometer uma pequena fraude para conseguir dinheiro. Apesar do precioso retrato da vida cotidiana no regime socialista sob o ponto de vista de uma mulher, os órgãos oficiais da RDA foram intolerantes com esta obra, alegando que ela mostrava uma atitude inadequada do ponto de vista moral para um cidadão da RDA. Na Alemanha Ocidental, no entanto, o filme de Evelyn Schmidt recebeu muitos elogios por sua visão crítica e pelo olhar feminista.
sáb 07 16h00 | qua 11 19h00

Carbid e Sorrel (Karbid und Sauerampfer), de Frank Beyer
Alemanha Oriental, 1963, 35mm, cor, 80’ | Legendas em português
Erwin Geschonneck, Kurt Rackelmann, Rudolf Asmus, Marita Böhme
No final da II Guerra Mundial, trabalhadores de Dresden enviam um colega centenas de milhas ao norte com a finalidade de conseguir material de solda para a fábrica. Para trazer os materiais, ele precisa penetrar através da zona de ocupação soviética, transformando sua aventura numa odisséia hilária e cheia de mal-entendidos. O roteiro foi encontrado por acaso por Frank Beyer, assim como o ator principal, Erwin Geschonneck. Ele interpreta um homem auto-confiante e de lacônico senso de humor que, por sua personalidade peculiar, acaba vivenciando situações incomuns. O ponto alto do filme acontece durante uma viagem pelo rio Elba, quando ele suspeita que patrulhas soviéticas e americanas se aproximam. Frank Beyer, primeiramente, levou seu filme para Moscou, já que os órgãos oficiais da RDA geralmente questionam o tipo de humor que mexe com as autoridades. As gargalhadas dos funcionários soviéticos deram o aval para que o filme estreasse na Alemanha.
sáb 14 18h30 | dom 22 19h00

O caso Gleiwitz (Der Fall Gleiwitz), de Gerhard Klein
Alemanha Oriental, 1961, 35mm, pb, 69’ | Legendas em português
Hannjo Hasse, Herwart Grosse, Hilmar Thate, Georg Leopold
Detalhada reconstituição do ataque surpresa realizado pelos nazistas a uma estação de rádio em Gleiwitz, em 1939. A culpa recaiu sobre o exército polonês e serviu como justificativa para Hitler marchar sobre a Polônia – dando início à Segunda Guerra Mundial. Frio e distante, o filme reflete as possibilidades e as técnicas de provocação e explicita como fatos e pontos de vista podem ser manipulados para fazer com que a opinião pública aceite mentiras, assassinatos e guerras. O diretor Gerhard Klein e seu cameraman, o tcheco Jan Čuřík, criaram uma impressionante linguagem visual para descrever o fascismo. Esta perspectiva esclarecedora sobre o que está por trás da força do autoritarismo e da violência foi recebida com resistência pelos oficiais da RDA. O filme foi acusado de estetizar o fascismo e, embora tenha escapado por pouco da censura, desapareceu depois de apenas algumas semanas em cartaz. Hoje, é considerado um dos mais modernos e experimentais filmes da história da DEFA.
ter 10 18h30 | sex 13 20h30

O coelho sou eu (Das Kaninchen bin ich), de Kurt Maetzig
Alemanha Oriental, 1965, 35mm, pb, 109’ | Legendas em português
Angelika Waller, Alfred Müller, Ilse Voigt, Wolfgang Winkler
A história da relação de uma jovem estudante com um juiz de caráter duvidoso que condenara o irmão dela por exercer atividades políticas subversivas. Realizado em 1965 para encorajar as discussões sobre a democratização da sociedade da Alemanha Oriental, este filme foi banido pouco depois pelo governo sob a alegação de que era anti-socialista, pessimista e expressava uma visão revisionista ao atacar o Estado. Esta obra emprestou seu nome a todos os filmes banidos em 1965, que se tornaram conhecidos como Rabbit Films. Depois de 1989, o filme foi bastante elogiado como um dos mais importantes e encorajadores filmes feitos pela DEFA.
sex 20 21h00 | dom 22 15h00

Eu tinha 19 anos (Ich war neunzehn), de Konrad Wolf
Alemanha Oriental, 1968, 35mm, pb, 115’ | Legendas em português
Jaecki Schwarz, Vasili Livanov, Aleksei Ejbozhenko, Galina Polskikh
A Segunda Guerra Mundial está praticamente terminada para a Alemanha. Tropas russas e americanas avançam pelo território. O soldado do exército russo Gregor Hecker tem 19 anos. Ele nasceu em Colônia, na Alemanha, seus pais são alemães e ele fala alemão fluentemente. Apesar disso, o rapaz parece não se indentificar mais com sua terra natal. Ver de perto a queda do país do qual pouco se lembra, pode ter um impacto decisivo em sua vida. Seu confronto com o passado não poderia acontecer em um momento mais aterrador. Um filme bastante pessoal, já que teve situações inspiradas no próprio diário de Konrad Wolf, que foi mantido junto ao Exército Vermelho e testemunhou os últimos dias da Segunda Guerra Mundial.
sáb 21 21h00 | dom 22 17h00

Um grito por semana (Einmal in der Woche schrein), de Günter Jordan
Alemanha Oriental, 1982, 35mm, cor, 15’ | Legendas em português
Um sensível retrato da juventude rebelde da “selvagem” Berlim Oriental. O título deste filme foi retirado de uma canção escrita por Günter Jordan e um grupo de rock da Alemanha Oriental chamado Pankow. Ele foi proibido logo depois de sua primeira exibição.
ter 10 18h30 | sex 13 20h30

O irmão desconhecido (Dein unbekannter Bruder), de Ulrich Weiß
Alemanha Oriental, 1981, 35mm, cor, 108’ | Legendas em português
Uwe Kockisch, Michael Gwisdek, Jenny Gröllmann, Bohumil Vavra
Após seu retorno dos campos de concentração de prisioneiros politicos, em 1935, um homem evita retomar contato com seu grupo de resistência, com medo de que seja espionado. Isolamento, medo, falta de companherismo e traição são os temas deste filme, um raro retrato psicológico do antifascismo que representou um marco na filmografia do Leste Alemão. Foi selecionado para competir no Festival de Cannes, mas sua inscrição foi retirada pelos oficiais da RDA, apesar de toda euforia em torno do evento. Ulrich Weiß, um talentoso diretor para quem esta obra representou um marco em termos criativos, acabou ficando extremamente decepcionado com todos os acontecimentos que envolveram seu filme e nunca mais dirigiu algo que estivesse à altura desta obra.
dom 15 20h30 | qui 19 19h00

Jacob, o mentiroso (Jakob, der Lügner), de Frank Beyer
Alemanha Oriental, 1975, 35mm, cor 100’ | Legendas em português
Vlastimil Brodský, Erwin Geschonneck, Blanche Kommerell, Manuela Simon
Em 1944, um judeu que vive escondido num gueto europeu ouve pelo rádio que o exército russo marcha em direção a eles. Para salvar o amigo de se arriscar pelas ruas por algumas batatas, ele revela o que ouviu. O problema é que ter um rádio, em seu gueto, é um crime punido com a morte. Indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1977, foi o único filme da DEFA a conseguir este feito. Em 1975, foi também indicado ao Urso de Ouro de Melhor Filme no Festival de Berlim.
qua 18 21h00 | sáb 21 19h00

A lenda de Paul e Paula (Die Legende von Paul und Paula), de Heiner Carow
Alemanha Oriental, 1972, 106 min., colorido, 35 mm
Angelica Domröse, Winfried Glatzeder, Heidemarie Wenzel, Fred Delmare
A história de um amor invencível entre uma mulher solteira e um burocrata casado. Muito conhecido também pela música da banda Puhdys, bastante famosa na RDA à época do lançamento do filme, este filme foi visto por mais de três milhões de espectadores e se tornou um dos filmes mais populares de sua época na Alemanha Oriental. Ainda hoje, permanece como um dos grandes cult movies produzidos na DEFA.
qui 12 21h00 | sáb 14 16h30

Nascido em 45 (Jahrgang ‘45), de Jürgen Böttcher
Alemanha Oriental, 1966, 35mm, pb, 94’ | Legendas em português
Monika Hildebrand, Rolf Römer, Paul Eichbaum, Holger Mahlich
Os recém-casados Alfred e Lisa decidem divorciar-se, mas, antes, Alfred afasta-se por alguns dias para pensar melhor. Ele perambula por Berlim e conhece alguns estrangeiros. Realizada em 1965 e banida pela censura da RDA no ano seguinte, esta obra teve que aguardar até 1990 para poder ser exibida nas telas de cinema da Alemanha. Único filme ficcional do pintor e documentarista Jüngen Böttcher, que, inspirado pelo neo-realismo italiano, desenvolveu um estilo caracterizado pelo detalhismo da observação social com uma forte veia poética. Este filme pode ser considerado o equivalente alemão oriental das primeiras obras de Godard.
qua 11 21h00 | dom 15 18h30

Notícias do ocidente (Es geht um die Wurst), de Harald Röbbeling
Alemanha Oriental, 1955, 35mm, pb, 8’ | Legendas em português
Erwin Geschonneck, Hannelore Wüst, Horst Kube, Marianne Wünscher
Após ouvir pela rádio de Berlim Ocidental que salsichas envenenadas foram encontradas na Alemanha Oriental, um morador do leste fica desesperado, imaginando que um amigo seu possa estar morto por conta desse fato. Este curta-metragem representa uma série de quase 300 produções denominadas Stacheltiere (espinho), feitas entre 1953 e 1964. Ele é um exemplo da vitalidade da tradição de um estilo de sátira social e política que existia na Alemanha Oriental.
sáb 07 21h00 | dom 15 16h30

Nu entre lobos (Nackt unter Wölfen), de Frank Beyer
Alemanha Oriental, 1963, 35mm, pb, 116’ | Legendas em português | Exibição em 16mm
Erwin Geschonneck, Armin Mueller-Stahl, Krystyn Wójcik, Fred Delmare
História da tentativa de fuga de um grupo de poloneses judeus que vivem em um campo de concentração – cuja esperança para concretizar o plano reside num garoto de apenas quatro anos escondido numa valise. A história deste filme foi inspirada em um romance escrito por Bruno Apitz – que, por sua vez, havia sido inspirado no caso real de um garoto de quatro anos que escapou vivo de um campo de concentração polonês nas mesmas condições que o personagem deste filme.
sex 06 19h00 | dom 08 21h00

Rastros de pedra (Spur der Steine), de Frank Beyer
Alemanha Oriental, 1966, 35mm, pb, 139’ | Legendas em português | Exibição em 16mm
Manfred Krug, Krystyna Stypulkowska, Eberhard Esche, Johannes Wieke
Um trabalhador e um grupo de seus colegas passam a maior parte do tempo bebendo e fazendo arruaças na pequena cidade onde vivem. As coisas mudam de figura quando uma engenheira chega ao local para cuidar da obra na qual eles estão envolvidos. Este é um filme extremamente representantivo da burocracia e do moralismo que vigoravam na Alemanha Oriental. Para que o filme fosse lançado, o diretor Beyer teve que cortar algumas cenas – mas ele afirmou, mais tarde, que nenhuma das cenas suprimidas era realmente imprescindível.
sáb 14 20h30 | sex 20 18h30

A segunda plataforma (Das zweite Gleis), de Joachim Kunert
Alemanha Oriental, 1962, 35mm, pb, 80’ | Legendas em português
Albert Hetterle, Annekathrin Bürger, Horst Jonischkan, Walter Richter-Reinick
Inspertor de uma estação ferroviária testemunha um roubo. Quando não consegue denunciar um dos cúmplices, ele começa a rememorar fatos que remetem a um fracasso anterior: quando foi incapaz de se posicionar contra as perseguições nazistas, durante a Segunda Guerra. Único filme da Alemanha Oriental a abordar o tema dos nazistas que, posteriormente à Segunda Guerra, levaram uma vida normal na RDA. Essa temática bastante sensível foi uma das razões pelas quais o filme foi exibido nos cinemas apenas em raras ocasiões. Expressivas e marcantes imagens em preto e branco intensificam a história de culpa, repressão e esquecimento que fazem desta obra uma verdadeira descoberta.
qui 12 19h00 | dom 22 21h00

O terceiro (Der Dritte), de Egon Günther
Alemanha Oriental, 1971, 35mm, cor, 111’ | Legendas em português
Jutta Hoffmann, Barbara Dittus, Rolf Ludwig, Armin Mueller-Stahl
Uma série de flashbacks retratam os 18 anos de vida da liberada Margit – que, após duas relações fracassadas das quais nasceram duas crianças, começa a repensar sua trajetória. Uma nova e despretensiosa aventura amorosa com um colega acaba sendo o gatilho para essa revisão do passado. A história de Margit não deixa de ser um testemunho que tem como pano de fundo a história de auto-afirmação e independência das mulheres na RDA. Jutta Hoffmann foi indicada ao prêmio de melhor atriz no Festival de Veneza em 1972 por este filme, em que contracena com Armin Mueller-Stahl – posteriomente indicado ao Oscar pelo filme Shine – Brilhante.
dom 08 17h00 | sex 13 18h30

Já estamos no penúltimo dia da 33ª Mostra e o número de filmes programados para os próximos dias pode não satisfazer a todos os cinéfilos. Felizmente mais nenhuma mudança na programação foi anunciada desde ontem, e foi divulgado o filme de encerramento, Lebanon, de Samuel Maoz.

Agora o que a maioria dos frequentadores está fazendo, é tentar adivinhar os filmes que irão para a repescagem. Eu torco por mais sessões das retrospectivas, que acabei deixando de lado esse ano, e claro, sessões extra de alguns dos filmes que concorrem ao Troféu Bandeira Paulista, uma vez que por vários problemas de programação acabei não assistindo nenhum deles.

E apesar de estar no finalzinho, ainda estão programados para hoje duas sessões com debates, e a última apresentação do segunda edição do ciclo de debates Os Filmes da Minha Vida. Hoje, ao meio-dia no CineBombril, o jornalista Gilberto Dimenstein encerra o segundo ciclo, falando sobre os filmes da vida dele.

O primeiro dos debates programados será com o diretor e produtor Gian Vittorio Baldi, após a projeção do filme Fogo!, às 19h, na FAAP. Vale lembrar que Baldi ganhou uma retrospectiva na 33ª Mostra, e mais 3 de seus filmes como produtor, e dois como diretor, ainda estão programados para esses dois últimos dias da Mostra. Para hoje, além de Fogo, que tem sua última exibição hoje, vale conferir às 17h20 no HSBC Belas Artes Notas Para Uma Oréstia Africana, de Pier Paolo Pasolini, que Baldi produziu.

O segundo debate acontecerá no CineBombril, depois da exibição dos filmes Pixo e Arte Inconsequência,  às 21h15 e 22h30. Participarão do debate os diretores do documentário Pixo, João Wainer e Roberto T. Oliveira, o diretor do documentário Arte Inconsequência, o alemão Robert Kaltenhäueser, e a dupla de artistas Os Gemeos, que assina o cartaz da 33ª Mostra de Cinema.

Dois épicos do cineasta sueco Jan Troell terão sua primeira sessão hoje, e quase no mesmo horário. Às 13h30 será exibido no CineSesc Os Emigrantes, com 3 horas e 10 minutos de filme, e às 14h será a sessão do ainda mais longo A Nova Terra, com quase 3 horas e meia de filme, no Matilha Cultural. O duração pode assustar alguns, mas eu já me programei para conferir o primeiro filme hoje.

Tem também a primeira sessão hoje, o filme sueco A Grande Aventura, de Arne Sucksdorff, ao meio-dia no Reserva Cultural. E o excelente longa de animação Valsa Com Bashir terá sua única sessão hoje, às 19h30 no Vão Livre do MASP.

Hoje é dia dos fãs se despedirem dos filmes do cineasta grego Theo Angelopoulos. Quatro dos filmes de sua retrospectiva terão a segunda, e última, sessão hoje. Começando com Um Olhar a Cada Dia, às 14h no HSBC Belas Artes; Trilogia – O Vale Dos Lamentos, às 14h30, na sala BNDES na Cinemateca; Alexandre, o Grande, às 17 na sala Petrobrás da Cinemateca; e também às 17h, A Eternidade e Um Dia, no Cine Olido.

Dentre os vários filmes que tem sua última sessão hoje, destaque para o filme do diretor sueco Hasse Ekman O Banquete, que, quem sabe um dia, com sorte , terá outra sessão nos cinemas daqui. Mais dúvidas? Confira a programação de hoje, 4 de novembro,no site da Mostra, e bons filmes!

Está aproveitando a 33ª Mostra Internacional de Cinema? Faltam apenas 3 dias para o final, e as mudanças na programação continuam. Recebi ontem no começo da noite o aviso de que o aguardado Lebanon (Lebanbon), de Samuel Maoz, não seria mais exibido na Mostra, uma vez que todas as sessões foram canceladas. Mas no site a programação continua a mesma. Na dúvida é bom checar, e é isso que eu vou fazer antes da primeira sessão.

Nas sessões especiais do festival hoje, além das sessões do Festival da Juventude, acontece hoje uma última sessão do CineMaterna às 14h no Espaço Unibanco 1, com a exibição de O Filho do Caçador De Águias (Die Stimme Des Adlers), de Renè Bo Hansen.

Ao meio-dia acontece mais uma sessão do ciclo Os Filmes da Minha Vida o no CineBombril. Hoje o convidado para falar dos filmes da vida é a diretora  Eliane Caffé, que também está na Mostra com o novo filme O Sol Do Meio-Dia, “que acompanha a viagem de um homem pelas profundezas do Brasil após o trágico desenlace de um crime passional“. O filme da diretora paulistana terá sua última exibição hoje às 17h20 no Unibanco Arteplex 1.

E falando no ciclo, hoje à noite, a partir das 19 horas, acontece na Central da Mostra o lançamento do  livro Os Filmes da Minha Vida. O livro é uma coletânea da primeira edição do ciclo de depoimentos de personalidades do mundo do cinema, que aconteceu na Mostra anterior.

Outra opção é aproveitar e ver a sessão gratuita de I Love You Phillip Morris às 20h na FAAP, seguida de debate com os diretores Glenn Ficarra e John Requa, e do ator Rodrigo Santoro. Mas para esse é bom chegar cedo, porque além da sessão ser gratuita, e dos alunos terem preferência no lugares da sala, o filme ainda teve bons comentários entre os que o viram.

Outra sessão gratuita acontecerá às 19h30 no Vão Livre do MASP, com a exibição de uma cópia restaurada de O Lamparina. O filme de 1964 foi produzido e estrelado por Amácio Mazzaropi. Pelo título já mostra o que virá: uma sátira ao rei do cangaço, Lampião.

Outro filme restaurado com sessão única nessa edição do festival é Caveira My Friend, de Álvaro Guimarães. O filme de 1970 é um dos clássicos do Cinema Marginal que se imagina perdido. A sessão será às 22h40 na sala 3 do Unibanco Arteplex.

Hoje também é o dia de tentar pegar a última sessão de alguns bons filmes. Algumas sugestões são: o documentário de de Tatiana Issa e Raphael Alvarez premiado no Festival do Rio Dzi Croquettes; o curioso musical de François Ozon 8 Mulheres (8 Femmes); a nova fabulosa viagem de Terry Gilliam O Mundo Imaginário de Dr. Parnassus (The Imaginarium of Doctor Parnassus);  a bizarra, e muito divertida, animação A Town Called Panic (Panique Au Village), de Stéphane Aubier e Vincent Patar; o belo Seguindo em Frente (Aruitemo Aruitemo), de Hirokazu Kore-Eda; e A Religiosa Portuguesa, de Eugène Green.

Há dois que concorrem ao Troféu Bandeira Paulista que terão sua última exibição hoje na Mostra: o longa de fição UM Homem Qualquer, de Caio Vecchio, às 16h10 no Cine Bombril sala 1; e o documentário O Abraço Corporativo, de Ricardo Kauffman, às 15h20 no Unibanco Arteplex 2.

A sugestão da Revista Cinética, no Twitter, é aproveitar para ver alguns filmes nacionais, porque nunca se sabe quando, ou se, entrarão em cartaz. Algumas das sugestões deles são: Cabeça a Prêmio, de Marco Ricca; O Amor Segundo B. Schianberg, novo filme do Beto Brant; Antes que o Mundo Acabe, de Ana Luiza Azevedo; e Topografia de Um Desnudo, de Teresa Aguiar. Bons filmes!

Faltando apenas 4 dias pra o final oficial da 33ª Mostra Internacional de Cinema, você já deve ter a sua lista de filmes pronta para os próximos dias. Quem ainda não conseguiu ver nada da Mostra pode aproveitar o feriado para resolver esse problema. E lembrando que depois do fim oficial na próxima quinta, dia 5 de novembro, você ainda terá mais uma semana para conferir mais filmes durante a repescagem.

Se você não sabe o que é essa repescagem eu explico: é uma seleção dos filmes mais bem votados, dos ganhadores, sessões extra do filme de encerramento e mais algumas sessões dos filmes das retrospectivas. Todos os anos têm sido uma mistura disso. Não são todos os ganhadores que participam da repescagem, e apenas alguns das retrospectivas, mas é uma segunda chance para quem ainda não conferiu. Ela geralmente acontece em 2 salas, o CineBombril e o CineSesc, durante os primeiros dias e depois só em uma sala. O único problema é escolher qual dos filmes assistir, uma vez que há sempre bons filmes no mesmo horário. A programação dessa semana especial é liberada na noite de encerramento, e quem comprou pacote ou integral poderá retirar os ingressos apenas na sala do cinema escolhido e no dia.

Para quem ainda está perdido, a minha sugestão é conferir os indicados ao Troféu Bandeira Paulista que ainda serão exibidos durante a 33ª Mostra. São eles: Cúmplices (Complices), Dor -Fantasma (Phantomschmerz), Um Homem Qualquer (Um Homem Qualquer), Zero (Zero), Kimjongilia (Kimjongilia) e O Abraço Corporativo (O Abraço Corporativo).

Das duas sessões com debates programadas para hoje, apenas uma continua confirmada. Às 2h20 no CineBombril 1,  a sessão do filme 27 Cenas Sobre Jorgen Leth (27 Cenas Sobre Jorgen Leth) será seguida de debate com o diretor Amir Labaki. Já a sessão de Cinzas e Sangue (Cendres et Sang), às 21h no CineSESC, não contará com a presença da diretora conforme programado. Cinzas e Sangue é o filme de estréia da atriz Fanny Ardant na direção, que continua a temporada européia de sua peça “Music-Hall”, de Jean-Luc Lagarce e assim, não pode vir ao Brasil.

Para quem não quer gastar a minha sugestão é aproveitar a sessão gratuita do Vão Livre do MASP. Será exibida uma cópia restaurada do clássico do Cinema Novo Macunaíma, de Joaquim Pedro de Andrade, às 19h30.

Além de Macunaíma, outros 4 filmes nacionais terão sua única exibição durante a 33ª Mostra hoje, todos com cópias restauradas. São eles: Eles Não Usam Black-Tie, de Leon Hirszman; o único filme silencioso dessa edição da Mostra, e que pertence ao Ciclo do Recife, Veneza Americana , de J. Cambière e Ugo Falangola; O Despertar Da Besta, de José Mojica Marins, o Zé do Caixão; e A Hora da Estrela, de Suzana Amaral. A sessão especial de A Hora da Estrela contará com a presença da diretora, que também faz parte do Júri da 33ª Mostra, e da atriz principal do filme Marcélia Cartaxo.

Para os fãs do cinema de terror, sugiro Macabro (Darah), dos The Mo Brothers, dupla formada por Timo Tjahjanto e Kimo Stamboel.  Todos que eu vi, que gostam de filmes do gênero, falaram bem dessa co-produção Cingapura/ Indonésia. Essa primeira sessão do filme será às 22h30 no Unibanco Arteplex 5. O filme terá mais duas sessão na 33ª Mostra, nos dias 4 e 5 de novembro.

Hoje também é dia de tentar conferir alguns filmes pela última vez nessa edição da Mostra, como A Pequenina (La Pivellina), de Rainer Frimmel e Tizza Covi; Dente Canino (Kynodontas), de Yorgos Lanthimos, London River (London River), de Rachid Bouchareb; Alga Doce (Tatarak), de Andrzej Wajda; e A Mulher do Lado (La Femme D’à Côté), de François Truffaut.

Lembrando que, no pior dos cenários, você ainda poderá conferir alguns dos filmes em casa, através da versão da 33ª Mostra Internacional de Cinema Online, no site The Auteurs. São 26 filmes que ainda estão disponíveis para assistir online, incluindo o fabuloso Vencer, que eu tive o prazer de assistir ontem à noite, e que terá apenas mais uma sessão durante a Mostra.